Александр Ень: полевые фантазии. День художника: когда он отмечается в России? Краткое описание мероприятия международный день художника

Некоторые творческие объединения предлагают проведение праздника , в день рождения Пабло Пикассо, которого мастера и знатоки живописи считают величайшим художником 20 века.

День художника – это праздник не только профессионалов и любителей живописи. Творчество сохраняет в человеке возможность радоваться миру и любить его. Поэтому сегодняшний праздник – для всех любителей прекрасного.

Профессии художника тысячи лет – еще древние люди создавали картины наскальной живописи. В Древнем Египте художники пользовались большим уважением. Считалось, что написанные изображения обладают магическим эффектом. В Средние века главными направлениями искусства являлись иконопись, фрески и мозаика. Во время эпохи Возрождения развился портретный жанр, который не теряет актуальности и сегодня.

А вот что говорят художники о своей профессии:

«Художник освободился от всех идей, образов и представлений и проистекающих от них предметов, такова философия супрематизма, выводящая искусство к самому себе» (Казимир Малевич)

«Художник не является интеллигентом, когда изображает обнажённую женщину, он оставляет в нашем сознании мысль, что она собирается сразу одеться» (Одилон Редон)

«Художнику полезно время от времени справляться со скучной работой» (Огюст Ренуар)

«Кто хочет узнать обо мне как о художнике, должен внимательно изучать мои картины и пытаться узнать из них, кто я такой и что я хотел» (Густав Климт)

«Я извращенец, вуайерист, но для художника это совершенно нормально» (Сальвадор Дали)

«Я полагаю, что для художника нет ничего труднее, чем писать розу, но создать свою розу он может, лишь забыв обо всех розах, написанных до него» (Анри Матисс)

«Каждый ребёнок художник, трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста» (Пабло Пикассо)

Этот праздник – еще один повод вспомнить художников-творцов истории. Их глазами мы видим мир Древней Греции, представляем жизнь Средневековой Европы, осознаем, насколько прекрасен наш мир.

Знакомство с изобразительным искусством позволяет не только расширить свои знания и кругозор, но и приобщиться к этому замечательному миру. Все мы когда-то пробовали свои силы, взяв впервые в руки карандаш и кисти…

Бог создал мир из ничего.
Учись, художник, у него, —
И если твой талант крупица,
Соделай с нею чудеса,
Взрасти безмерные леса
И сам, как сказочная птица,
Умчись высоко в небеса,
Где светит вольная зарница,
Где вечный облачный прибой
Бежит по бездне голубой.

Всемирный праздник творческих работников кисти и мольберта - день художника - был объявлен в 2007 году. Провозгласила этот праздник Всемирная ассоциация «Искусство народов мира». Учредитель этой ассоциации Николай Изосимыч Корнилов. Этот праздник совсем молодой, так как произошло это знаковое событие только в 1988 году.

Корнилов Николай Изосимыч - неординарный человек, выдающийся деятель искусства, журналист, писатель и художник внес огромный вклад в развитие современной живописи. Долгие годы Николай Изосимыч собирал коллекции картин, которые впоследствии подарил музеям России, организовывал выставки, открывал художественные галереи и активно помогал молодым начинающим художникам.
История этого праздника слишком коротка, поэтому давайте вспомним этапы развития этой профессии.
История живописи. От каменных пещер до виртуальной реальности

Петроглифы

Еще начиная со времен позднего палеолита творческие личности, пытались выразить себя, изображая на стенах пещер фигурки соплеменников, сцены охоты и религиозные обряды. Иногда такие рисунки напоминают каракули школьников, иногда поражают своим мастерством и профессионализмом. Для чего древние люди расписывали свои обиталища мы, пока не можем ответить. Вероятно, это связано с религиозными обычаями и попытками привлечь больше добычи в ареал обитания.

Живопись древнего Египта

Живописцы Древнего Египта относились к касте ремесленников подобно каменотесам или горшечникам. Ни одного имени до нас не дошло, но остались их великолепные настенные росписи. Обратите внимание на строгую регламентацию живописи этого времени – высоты фигуры в зависимости от иерархии в обществе, строгую геометричность форм и схематичное изображение природы. Живопись этого периода была посвящена загробному миру, в котором усопший должен иметь те же блага, что и были у него при жизни.

Античность

На смену настенной росписи пришел античный мир. Можно сказать, именно в этот период были заложены основы реалистичного искусства. Появилось понятие светотени, перспективы и объемного изображения. До нас дошли только великолепные мозаики и расписные амфоры.

Средневековье

Время торжества религиозных догм и запретов на любое изображение, не связанное с богословскими сюжетами. Иконопись, библейские истории и сцены мучения грешников в аду лишь подчеркивали основную идею - превосходство духовного мира над мирским. Именно в этот мрачный период художники широко использовали символизм в своих пессимистичных и таинственных полотнах.

Ренессанс

Начинается настоящий расцвет искусства, в том числе и живописи. На первое место в изобразительном искусстве выдвигается человек со своими потребностями и желаниями. Возникают первые художественные школы. Широко используются техники светотени и объемной живописи.

XVII-XVIII века

Живопись становится более серьезным жанром, появляются национальные школы живописи. Возникают новые стили: рококо, барокко и классицизм.

XIX век

Живопись становится ближе к обществу, она отражает его устремления и проблемы. Появление импрессионизма вызвало революцию в изобразительном искусстве. Импрессионисты стремились новыми необычными техниками показать эмоциональное восприятие мира, передать впечатление, а не просто реалистичное изображение.

XX век

Железный XX век придал живописи жесткость и точность линий. Появляются такие течения как абстракционизм, кубизм, авангардизм и т.д.

Наше время

Современность предоставила художникам новые инструменты, позволяющие воплотить самые смелые замыслы в реальные проекты. Однако даже появление цифровой живописи не уменьшило число современных художников, работающих в традиционной манере.

В день художника многие художественные галереи открывают свои двери поклонникам изобразительного искусства для бесплатного посещения, открываются новые тематические выставки и вернисажи. Это прекрасный момент ненадолго отставить лихорадочные будни и посмотреть на этот мир глазами художников.

Александр Витальевич Оболенский.
«Облачный день».
2004.

Алексей Корзухин.
«Воскресный день».
1884.

«Степь днём».
1852.

1. Часть суток от восхода до захода солнца, от утра до вечера.
День незаметно клонился к вечеру, и вот уже сияло золотисто-светлое предзакатное небо на западе. (Бунин. Далёкое.)

2. Сутки, промежуток времени в 24 часа.
Знакомство их произошло несколько дней назад. (А. Н. Толстой. Хмурое утро.)

3. Календарная дата, число месяца.
Тихменев приказал флоту готовиться к уходу в Севастополь и назначил день – семнадцатое июня. (К. Паустовский. Чёрное море.)

4. Время, пора, период.
В дни Отечественной войны в полной мере развернулся талант этого выдающегося советского полководца. (Б. Полевой. Маршал-солдат. )

Рабочий день – определённое количество времени, положенное для работы, службы.
Считанные дни – очень немного времени; недолго.
Чёрный день – тяжёлое, трудное время.
Повестка (или порядок ) дня – вопросы, подлежащие обсуждению на заседании.
Дни чьи сочтены – осталось жить очень недолго.
(И) день и ночь – всё время, не переставая.
День в день – точно в назначенный срок.
День за день – однообразно, без каких-либо изменений, событий.
Изо дня в день – ежедневно, беспрестанно.
День ото дня – с каждым днём, постепенно.
Со дня на день – 1) с одного дня на другой; 2) в один из ближайших дней, в ближайшее время.
На дню – в течение дня.
На днях – в ближайший из будущих или только что прошедших дней.
Не по дням, а по часам (расти, возрастать и т. п.) – очень быстро.

«Словарь русского языка». Москва. «Русский язык». 1981 год.

Алексей Кондратьевич Саврасов.
«Летний день. Ивы на берегу реки».
1856.

Алексей Кондратьевич Саврасов.
«Весенний день».
1873.

Алексей Кондратьевич Саврасов.
«Летний день. Куры на задворках».
1874.

Алексей Кондратьевич Саврасов.
«Осенний день».

«Радостный день».
1982.

«Субботний день».
1911-1914.

Андрей Андреевич Мыльников.
«Голубой день».
1978.

Анри де Тулуз-Лотрек.
«День первого причастия в Париже».
1888.

Архип Иванович Куинджи.
«Эльбрус днем».
Не ранее 1890.

Архип Иванович Куинджи.
«Эльбрус днем».
1898-1908.

Архип Иванович Куинджи.
«Прозрачная вода. Пасмурный день. Крым».
1898-1908.

Василий Владимирович Сухов.
«Пасмурный осенний день».
2004.

Василий Иванович Суриков.
«На Невском проспекте днём».
1874.

Василий Игоревич Нестеренко.
«Теплый осенний день. Звенигород».
1999.

Василий Михайлович Звонцов.
«Тихий день».
1992.

Владимир Орловский.
«Летний день».
1884.

Всеволод Борисович Иванов.
«Погожий зимний день».
2005.

Г. А. Савинов.
«День победы».
1972-1975.

Г. Савицкий
«Первые дни Октября».
1949.

«Загадка одного дня».
1914.
Музей современного искусства университета Сан-Паулу.

«Дорого яичко в Христов день!»

Елизавета Меркурьевна Бём (Эндаурова).
«И дитя знает, что Христов день!»

Елизавета Меркурьевна Бём (Эндаурова).
«Писал весь день до вечера, а читать нечего! Сказал бы словечко, да медведь недалечко!»

Елизавета Меркурьевна Бём (Эндаурова).
«Тает снежок, ожил лужок, день прибывает. Когда это бывает».

Иван Горюшкин-Сорокопудов.
«Базарный день».

Иван Иванович Шишкин.
«Летний день».
1891.

Иван Иванович Шишкин.
«Летний день. Деревья».

Иван Иванович Шишкин.
«Облачный день».

Иван Иванович Шишкин.
«Шмелёвка. Ветреный день».

Иван Константинович Айвазовский.
«Аю-Даг в туманный день».
1853.

«Осенний день. Сокольники».
1879.

«Пасмурный день на Волге».
1888.

«Пасмурный день».
1890.

«Хмурый день».
1895.

День художника – это праздник не только
самих профессионалов данного искусства,
но и любителей живописи

Всех любителей живописи с праздником!

8 декабря отмечается Международный день художника, который был учреждён в 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира».

Это не единственная дата, связанная с профессией художника. Украина празднует этот день в октябре, а в России он отмечается в отдельных регионах в разные дни – Курская область празднует День художника 9 августа, а Липецкая – 25 декабря.

Некоторые творческие объединения предлагают проведение праздника 25 октября, в день рождения Пабло Пикассо, которого мастера и знатоки живописи считают величайшим художником 20 века.

Так что единого мнения о дате в профессиональном сообществе пока не сложилось. Но мы не против: пусть будет больше поводов поздравить тех, кто несет красоту искусства в нашу жизнь.

Рисунок «Каждый ждет свой трамвай»,

А вот что говорят художники о своей профессии:

«Художнику полезно время от времени справляться со скучной работой»
(Огюст Ренуар)

«Я извращенец, вуайерист, но для художника это совершенно нормально»
(Сальвадор Дали)

Сегодня в честь праздника проводится множество различных мероприятий (пленэры, мастер-классы, инсталляции и перфомансы) и тематических выставок в учреждениях культуры, музеях, галереях... Сходите в музей!

Редакция проекта «Календарь событий» поздравляет всех художников с профессиональным и творческим праздником и желает ярких красок жизни, неиссякаемого вдохновения, успеха, признания и творческой реализации.

Александр Ень, художник из Северодонецка, считает луговые цветы главной темой творчества. На его полотнах скромные соцветья выглядят по-королевски торжественно. Авторская манера письма мелкими динамичными мазками придает букетам живость и моментальность впечатления.

Плотная и тщательная лепка форм цветов образует вибрирующую среду картины, создавая ощущение жаркого летнего полдня. У зрителя появляется впечатление, что он полной грудью вдыхает густой аромат цветов, чувствует терпкий запах луговых трав. Цветочный натюрморт перестает быть просто кусочком жизни, а становится выражением радости бытия. Художник любуется каждым лепесточком, каждой травинкой, наслаждаясь красотой природы. Его работы – гимн лету и скромному обаянию луга, в котором скрыта радость жизни.

Живописцу Александру Еню уже 60 лет, но он продолжает активно работать. После художественной школы мастер получил профессиональное образование в Харькове. Затем вернулся на родину, был преподавателем и директором художественной школы. После принятия решения полностью посвятить себя творчеству, Ень много сотрудничает с галереями Европы и Америки.