Меню
ГлавнаяВыпадение волос

Что нужно уметь чтобы стать актером. Талантливые неучи: отечественные актрисы без актёрского образования

Многие девушки мечтают стать известными актрисами, но лишь единицы становятся звездами. На пути к мечте приходится иметь дело с невероятной конкуренцией, ведь актерская стезя - это один из наиболее желанных путей развития карьеры. Популярность и успех становятся результатом упорного труда, постоянной самоотверженности и страстной увлеченности, но также не обойтись без банальной удачи. Успех реален, если выбрать правильную стратегию и ни на шаг не отступать от намеченной цели.

Шаги

Как научиться актерскому мастерству

    Запишитесь на актерские курсы или в театральную студию. Используйте интернет, чтобы найти подходящие варианты в вашем городе. Если ранее вы не занимались актерским мастерством, то на занятиях можно изучить основы профессии под руководством опытных актеров и актрис. Для начала узнайте дату следующего занятия и уточните стоимость.

    Посещайте школьный драматический кружок. Если в школе действует театральный кружок, то не теряйте возможности начать актерскую карьеру в раннем возрасте. Актрисам нужно разбираться в сложных сценариях, запоминать сотни строк текста, а также преодолеть боязнь сцены и радовать своей игрой зрителей. Школьный театральный кружок позволит получить представление обо всех аспектах актерского ремесла. Не теряйте времени - скорее отправляйтесь на прослушивание или запишитесь в кружок.

    Выберите специализацию: сцена, кино или телевидение. Театральные постановки отличается от съемок в кино. На сцене приходится играть перед живой аудиторией. Актеры театра тратят больше времени на репетиции и учат больше текста, чем актеры кино и телевидения. Театральное мастерство можно осваивать еще со школы, а некоторые навыки могут пригодиться даже для роли в кино.

    • К другим отличиям относится работа голосом. Во время съемок фильмов и телепередач актеры используют микрофоны, которые улавливают голос во всех деталях, тогда как на сцене требуется говорить громко и четко.
    • Также на сцене приходится гораздо быстрее переодеваться в другие костюмы.

  1. Получите актерское образование в профильном учебном заведении. Рассмотрите все варианты и попытайтесь поступить в уважаемый институт, училище или академию. Среди лучших профильных учебных заведений страны можно выделить ГИТИС, ВГИК, Высшее театральное училище имени Щепкина, Школу-студию МХАТ, Московский государственный университет культуры и искусств и многие другие.

    Используйте все возможности. Не спешите отказываться от роли, если вас считают подходящей кандидатурой. Примите предложение педагога-организатора исполнить главную роль в школьном спектакле. Активно участвуйте в театральных постановках, чтобы приобретать навыки работы на сцене и развивать свой талант.

    • Соглашайтесь на бесплатные роли, чтобы оттачивать актерские навыки.
    • Выбирайте сложные и разнообразные роли, чтобы стать актрисой широкого профиля.

  2. Поддерживайте хорошую физическую форму. Актрисам нередко требуется хорошая физическая подготовка, чтобы исполнять разные трюки или соответствовать образу персонажа. Театральные постановки также полагаются на силу и выносливость, которые позволяют отчетливо произносить реплики и двигаться на сцене. Следите за своим здоровьем, чтобы режиссеры охотнее брали вас на роли.

    • Не нужно быть худышкой, но старайтесь заботиться о здоровье, чтобы при необходимости легко менять свою внешность.
    • Болезнь актрисы, выбранной на важную роль, может остановить производство всего фильма. Не забывайте правильно питаться и принимать витамины.
    • Стремитесь высыпаться каждую ночь.

  3. Научитесь петь и танцевать, чтобы расширить свои актерские навыки. Актрисам необязательно уметь танцевать, петь или играть на музыкальном инструменте, но подобные навыки повысят ваш уровень и привлекательность для режиссеров по подбору актеров. Посещайте курсы, занимайтесь с репетитором и самостоятельно. Навыки верховой езды, стрельба из лука, гимнастика, дайвинг и боевые искусства, фокусы и жонглирование - все эти способности повысят ваши шансы стать знаменитой актрисой.

    Постоянно репетируйте, чтобы работать над собой. Попробуйте каждый день записывать себя на видео, чтобы следить за развитием актерского мастерства. После репетиций просматривайте эти записи и отмечайте аспекты, которые нужно улучшить. Прогоняйте сценарии для проб на роль заранее, обращайтесь за помощью к друзьям-актерам.

    Как получать роли

    1. Сделайте портретный снимок у профессионального фотографа. Для актрисы важен хороший портретный снимок, чтобы получать роли. Режиссер по работе с актерами может увидеть ваш снимок и пригласить на пробы. Найдите хорошего фотографа, который занимается портретами, и запишитесь на съемку. Такой снимок позволяет получить представление о внешности, возрасте и личности актрисы.

      Найдите себе агента. Хороший агент имеет обширные связи и способен устроить пробы на такие роли, которые невозможно получить самостоятельно. Ходите на встречи в агентства, общайтесь с разными представителями мира театра и кино, чтобы получить рекомендации. Также агенты сразу оговаривают вопросы оплаты услуг.

      Общайтесь с людьми из мира театра и кино. Знакомства и связи чрезвычайно важны, так как они позволяют получать роли. Старайтесь регулярно общаться с режиссерами, актерами и актрисами, чтобы о вас не забывали при отборе кандидаток на роль.

      Будьте настойчивы и не зацикливайтесь на отказах. Получать все желаемые роли невозможно, но не спешите выбрасывать белый флаг. Работайте над собой, расширяйте список знакомств и со временем вам удастся воплотить мечту в жизнь.

      Приходите на открытые встречи и семинары. Подобные встречи, которые устраивают агенты, помогают актерам продемонстрировать свои способности продюсерам и режиссерам по работе с актерами. Посещайте такие семинары и читайте сценарии, чтобы получать роли и приглашения на пробы в будущем.

      • Не забудьте предварительно подготовить монолог и выбрать подходящую одежду.

    Как оставаться востребованной и популярной

    1. Постоянно работайте над собой. Продолжайте самосовершенствоваться даже после съемок в фильмах. Наблюдайте за другими актерами, репетируйте роли, учитесь тонко понимать сценарий и образы персонажей.

    2. Грамотно выбирайте роли и хорошие сценарии. Слабые роли - верный способ уйти в тень. При выборе роли не полагайтесь только на агента и всегда читайте сценарий. Не соглашайтесь на предложения, которые могут навредить вашей карьере. Отказывайтесь от нескольких однотипных ролей подряд, иначе вам перестанут предлагать роли других персонажей.

      • Трезво оценивайте свои возможности и соглашайтесь на такие роли, которые сможете сыграть.
      • Если вам это не нравится, то не соглашайтесь на “неудобные” роли, для которых необходимо обнажаться, сквернословить и озвучивать аморальный посыл.

    3. Всегда прислушивайтесь к своим поклонникам. Нетипичные роли или поступки могут настроить поклонников против вас и навредить карьере. Будьте последовательны, чтобы сохранить своих поклонников.

        Чем чаще в городе снимают фильмы и устраивают прослушивания, тем больше шансов найти работу. При этом не забывайте, что кроме вас в такие города приезжает множество других актеров и актрис. В России большинство фильмов снимают в Москве и Санкт-Петербурге, за рубежом - в Лос-Анджелесе, Торонто, Лондоне, Мумбаи. Внимательно обдумайте все преимущества и недостатки переезда.
        • Постоянное общение с другими актрисами позволит расширить круг знакомств и развиваться.
        • Часто стоимость жизни в таких городах значительно превышает средний уровень.

    4. Используйте YouTube и другие социальные сети. Социальные сети позволяют актрисам тесно общаться с поклонниками и оставаться у всех на устах. Публикуйте в сети краткие, но актуальные сведения, а также разработайте хорошую стратегию общения совместно с вашим менеджером или агентом. Сервисы цифрового видео также помогают делиться с поклонниками новыми роликами, что благоприятно сказывается на карьере и позволяет увеличить количество фанатов во всем мире.

      • Невежественные и грубые публикации в социальных сетях могут разрушить вашу карьеру. Всегда обсуждайте с менеджером допустимые и недопустимые темы для публикаций.
      • Не участвуйте в ссорах и скандалах, чтобы не подмочить репутацию.
      • Предварительно показывайте снятые ролики своей команде, чтобы они выбрали те, которые наверняка понравятся поклонникам.

Хочешь от жизни большего?

Подпишись и получай больше интересных статей вместе с подарками и бонусами.

Более 2000 человек уже подписались на лучшие материалы недели

Отлично, теперь проверь почту и подтверди подписку.

Ой, что-то пошло не так попробуйте еще раз 🙁

Если вы с детства мечтаете сниматься в кино, выступать на сцене театра или озвучивать фильмы, но не знаете с чего начать - то наша статья для вас.

О чем расскажем в статье:

Какие навыки пригодятся начинающему - 8 качеств хорошего актера

Профессия актера не так легка, как может показаться человеку, сидящему в уютном кресле зрительного зала. Она требует самоотдачи. Мы подготовили для вас перечень качеств, которыми обладает профессиональный актер.

У актера как и любого другого специалиста есть ряд навыков, необходимых для работы:
1) Это умение действовать в предлагаемых обстоятельствах.
2) Быть свободным.
3) Верить в художественный вымысел.
4) Иметь острое чувство правды.
5) Быть заразительным.
6) Уметь управлять голосом и телом, с помощью речи и пластики - выражать мельчайшие изменения души.
7) Уметь управлять своим вниманием и вниманием зрителя.
Пожалуй, это главные навыки, над которыми стоит работать начинающим и опытным актерам.

Чтобы стать актером нужно быть

  • целеустремленным и трудолюбивым - актерское ремесло не любит ленивых! Стабильное существование в этой сфере не принесет результатов, если нет цели. Нужно постоянно себя развивать, работать над собой.
  • смелым - потребуется значительное мужество, чтобы выступать перед публикой, сниматься в откровенных сценах под яркими огнями прожекторов и пристальными взглядами съемочной группы.
  • без комплексов и зажимов - актеры люди публичные, хотите стать харизматичным и очаровательным актером и человеком? Забудьте о глупых стереотипах и избавьтесь от загонов в голове. Они понижают самооценку и мешают раскрыться вашему таланту.


  • проницательным - полезно знать основы психологии, понимать людей и основу их поступков, уметь замечать мелочи в характере, эмоциях и поведении, улавливать невербальные знаки общения (движение тела, интонацию и т.п.);
  • стрессоустойчивым - стресса в актерской профессии очень много. Вам необходимы железные нервы и умение вовремя легко и быстро расслабляться, избавляться от стресса, но делать это без вреда для организма.
  • наглым и смелым - продуктивная жгучая смесь, способная пробиться там, где это вообще невозможно. Главное уметь правильно и к месту применять эти навыки. При этом о моральных принципах и нормах поведения забывать не стоит.

Будь наглым - как котенок Петя
  • выносливым - съемки проходят 24/7, в любое время дня и ночи, в любых условиях. Вспомните сцену из Титаника, когда актерам приходилось часами торчать в бассейне или супергеройские блокбастеры, где они вынуждены париться в неудобных и тесных костюмах. Плюс тонны грима, а ведь еще нужно правдоподобно сыграть со всем этим!
  • любознательным и легко относиться к жизни - когда человек с позитивом идёт по жизни, ему всё удаётся и у него всё получается! Жизнь улыбается тем, кто улыбается в ответ.

Какие бывают типы актеров

Актер театра

Актер театра выступает на сцене, постоянно поддерживает образ персонажа, используя экспрессивные движения и мимику. Актер через героя непрерывно общается со зрителем, раскрывая все его грани.

Если вы почитатель классики и ценитель бессмертных произведений Шекспира, Стриндберга и Станиславского, и хотите стать актером театра - смело идите в театральную студию.

Актер кино

Актер кино снимается в киностудиях и специальных павильонах, правдоподобно играет на камеру, полностью погружается в роль. Киноактер умеет быстро переключаться с эмоции на эмоцию, так как обычно эпизоды снимаются в произвольном порядке.


Лучше всех умеет передавать эмоции на лице и через движения!

Если вы хотите стать успешным актером кино, вы должны всегда безупречно выглядеть, так как камера преувеличивает и искажает картинку. Эмоции в фильмах, в отличие от театра, выражаются точнее и аккуратнее.

Чем различаются актер театра и актер кино?

Актеров кино и театра обучают по одной схеме. Но есть отличия практического характера. Например, в кино нужно уметь работать с камерой, понимать значительность кадра, уметь работать в разных условиях, держать эмоциональный настрой и быстро включаться, так как актерам кино приходится ждать свою сцену по несколько часов. В театре же другие особенности. Например, нужно уметь владеть голосом, обладать широта жестов - театр требует открытой энергии.

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Актер дубляжа/озвучки

Если вы из тех, кто не любит быть на виду, но можете одним только голосом с пародировать тысячу эмоций, то эта специальность для вас! Яркое воображение будет плюсом, так как иногда диалоги записываются без партнера, приходится работать одному, представляя собеседника и его реплики.

Актер дубляжа озвучивает реплики на родном языке в иностранных фильмах. Он - закадровый голос документальных и познавательных программ. Актер дубляжа мастерски владеет голосом. Озвучить писклявого героя мультика не составит для него никакого труда.

Спорим, вы не знали?

Как актеру работать над собой

И начинающему и профессиональному актеру необходимо постоянно совершенствовать навыки, разбирать свои роли и кино-эпизоды, а затем работать над ошибками и исправлять их.

Какие способности необходимо развивать актеру?

1)Учиться дикции и ораторскому искусству. Людям, имеющим проблемы с дикцией (шепелявость, картавость, заикание) не стоит терять надежду стать знаменитым актером.

Во-первых, этот речевой дефект можно превратить в личную креативную фишку! Главное правильно преподнести себя и создать неповторимый образ (яркий пример — Иван Охлобыстин).

Во-вторых, дефект речи можно полностью или частично исправить у логопедов. После долгой и упорной работы над собой, повторения специальных упражнений для дикции. Нет ничего невозможного, главное желание.

2) Разрабатывать мимику. Мимика - главный инструмент в арсенале актера. Она способна изобразить яркую палитру любой эмоции, позволяя передать тончайший ее оттенок. Умение управлять своей мимикой поможет и актеру кино, и актеру театра.

3) Тренировать память. Память у актера должна быть не просто хорошей, а даже феноменальной. Десятки, а то и сотни страниц сценария, информации необходимо учить наизусть… Чтобы тренировать память, учите монологи из любимых произведений и кинофильмов. Читайте книги, изучайте иностранные языки, учите поэзию.

4) Учиться импровизировать . Разница между просто игрой по сценарию и импровизацией в одной и той же сцене - огромна! Поэтому режиссеры призывают актеров импровизировать. Умение выкручиваться из диковинных ситуаций, выходить не только сухим, но и победителем из сложных передряг — искусство, которому можно научится. Для этого существует много разных интерактивных задачек. Например, каждый день знакомиться с пятью людьми, используя для этого эксцентричные способы (разговаривать только глаголами или использовать жесты).


5) Заниматься самообучением. Хотите стать хорошим актером? Читайте специализированную литературу:пособия и самоучители по актерскому мастерству, мемуары и автобиографии знаменитых актеров кино и театра всех эпох. Ходите в театры, следите за работой профессионалов, разбирайте монологи и актерскую игру эталонов профессии.

6) Всегда держать свое тело в форме, а себя в тонусе. Личные качества человека: его характер, навыки и умения, вместе с выносливым натренированным телом и подтянутой фигурой, делают из него очень востребованного актера!

Так что не забываем про регулярные физические нагрузки, пластику и растяжку, отработку танцевальных навыков.

Пластика и растяжка позволит вам сделать движения мягкими и приятными эстетически, а умение танцевать не только поможет улучшить физические данные, но и станет вашим преимуществом на кастингах.

С чего начать, чтобы стать актером?

Профессиональное образование, чтобы стать актером не обязательно, но лишним не будет. Если вы уверены в своих силах и талантах, то достаточным будет посетить курсы по актерскому мастерству. На них вы в полной мере разовьете и раскроете личные качества и актерский потенциал, если он есть.


Как выбрать школу актерского мастерства?

Существует множество актерских школ, среди которых крайне сложно выбрать подходящую. Самое главное в выборе - это преподаватели! Учиться нужно у профессионалов, у настоящих актеров, получая знания и информацию, непосредственно во время живого общения с мастером. Не стоит проходить курсы у подрабатывающих студентов актерских школ.

Важен и конечный продукт обучения. Мы, например, со всеми студентами снимаем кино. Для чего? Чтобы побывать в настоящих условиях, а не только в аудитории. Важно, чтобы школа приглашала на мастер-классы больших профессионалов сферы кино и театра. И конечно, слушайте свое сердце, вам должно быть комфортно с преподавателем и группой. Для обучения актерскому мастерству нужна правильная атмосфера.

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Дешевые способы совершенствования, не всегда дают отличный результат. Бесплатные курсы, обучение на бюджетных местах в университете, хождение по бесконечным пробам - это, конечно, не затратный, но долгий путь, который, в конечном итоге, приведет к работе в театре за 15-20 тысяч, в ожидании счастливого случая и возможности показать себя


Необходимо вложиться в саморазвитие, путем качественных платных тренингов и курсов, маркетинга и проработки своего образа. Искать проекты, которые сделают из вас медийную личность. Это можно осуществлять постепенно и идти к успеху, начиная с малого. Например, пойти на курсы актерского мастерства, импровизации или ораторского искусства. Годы классического образования не гарантия профессионализма и успеха в делах. Даже если на старте немного денег, вкладываясь понемногу ваш профессионализм и доходы будут расти.

Как добиться реального успеха в актерском деле?

Успех и популярность – очень разные понятие. Сегодня быть популярным можно и не являясь хорошим оратором или актером. Однако к настоящему успеху нужно быть готовым. Не забывайте оставаться настоящим, открытым и честным с самим собой. Формула успеха для каждого своя, но главное — это стать профессионалом и лучшим в своей области и тогда успех не заставит себя ждать. Это же очевидно!

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Твердо решили, что ваше призвание - работа в театре и кино? Тогда повышайте свое мастерство, продвигайте себя в актерской сфере и узнайте, как добиться триумфа начинающему актеру.

Не забывайте участвовать в массовках и короткометражках. Ищите способы заявить о себе, показать себя публике или зарекомендовать себя перед режиссерами и постановщиками.

Создайте собственный канал на YouTube, куда будете выкладывать видео. Обязательно заведите портфолио, в которое войдут видео- аудио- и фотоматериалы, раскрывающие ваш потенциал. Устройте профессиональную фотосессию. Запишите песню в студии. Снимите видео-дневник и выложите в социальные сети. Умейте преподнести себя, работая с личным агентом или продюсером. Будьте сто процентов уверены в своих силах!

Для актеров озвучки и дубляжа замечательным опытом и способом обратить на себя внимание будет - участие в конкурсах разных уровней, озвучивая мультфильмы или зачитывая тексты для аудиокниг.

Главное ограничения для актера - это ограничение его собственного ума. Рамки, не дающие добиться успеха, в которые он сам себя ставит, в силу негативного опыта или боязни провала.


Самореализация - главная цель в любом деле! Актер чувствует это как никто другой, испытывая невероятное удовольствие от внимания зала и аудитории.

Когда ты видишь аудиторию, обращенную к тебе, то испытываешь чувства, которые невозможно описать словами. Это крутые ощущения, поверьте! Обучаться актерскому мастерству или ораторскому искусству, это значит, прежде всего, самовыразиться и работать над своей личностью. Обретать навыки необходимые каждому человеку — пожалуй самое интересное занятие на земле!

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Каждому актеру нужна своя команда, для поиска которой понадобится много времени и денег. Имея преданную команду, талант и желание усердно работать вы добьетесь продолжительного и головокружительного успеха!


При наличии добросовестных: школы, наставника, продюсера и команды (маркетологи, агенты, фотографы, стилисты и т.п.) можно стать успешным актером имея только талант. Эти люди сделают большую часть рутинной работы, помогут быстрее выбрать направление и пути развития, не позволят сидеть без дела. Вам останется только любимое дело - выходить и выступать.

Александр Попыловский, предприниматель, преподаватель в школе-студии актерской импровизации, актер импровизатор, ведущий тренингов и обучающих программ.

Вы железно решили во что бы то ни стало стать профессиональным актером, готовым пройти через огонь, воду и медные трубы? Тогда вам определенно стоит начать осваивать эту сложную, но увлекательную профессию. Терпения и удачи!

Советское кино и театр всегда были сильны мощными традициями системы Станиславского, по которой работают в том числе лучшие мировые звёзды. Но многие из известных и любимых актёров обходятся без профессионального образования, успешно снимаясь в кино и играя в театре.

Представляем список советских и российских актрис, которые не получили актёрского образования.

Фаина Раневская

Удивительная, уникальная, гениальная Фаина Георгиевна Раневская так и не получила профессионального образования. В театральных школах ей отказывали, признавая неспособной, а частную школу, в которую актриса поступила, она так и не закончила, начав полноценно работать в театре.

Татьяна Пельтцер

Мастерству перевоплощения обучалась у своего отца, и уже в 9 лет начала играть в театре в больших ролях. С детства и до глубокой старости Пельтцер служила театру и кино безраздельно, и отсутствие образование никак не сказалось на способности актрисы вызывать самые живые эмоции у зрителя.

Вера Глаголева

Мастер спорта по стрельбе из лука, Глаголева попала в кино случайно и серьёзно о карьере никогда не думала. Её на Мосфильме приметил оператор фильма «На край света…», и Вера согласилась подыграть другому актёру. Режиссёр фильма, Родион Нахапетов, не только взял на главную роль, но и позднее женился на ней. Естественность и раскованность Глаголевой перед камерой были видны невооружённым глазом, и актёрское образование ей оказалось просто не нужно.

Татьяна Друбич

В кино Друбич попала случайно в возрасте 12-ти лет. Роли в фильме «Пятнадцатилетняя весна» и «Сто дней после детства» не вдохновили девушку на профессиональное актёрство. Во ВГИК Друбич поступать не стала, а пошла в медицинский институт. Сергей Соловьёв, который стал позже её мужем, сказал, что у неё и так есть всё, что нужно для игры в кино, и актёрское образование ей попросту ни к чему.

После окончания медицинского Друбич стала врачом-эндокринолога. И на протяжение многих лет она удивительным образом совмещала редкие появления в кино с работой в поликлинике.

Рената Литвинова

Рената Литвинова – скорее персонаж в российском кинематографе, который притягивает к себе внимание и зрителей, и режиссёров. Литвинова окончила сценарный факультет ВГИКА, а актёрству нигде не училась.

Мария Шукшина

Дочь Лидии Федосеевой-Шукшиной и Василия Шукшина решила получить «настоящую профессию» и окончило переводческий факультет Института иностранных языков им. Мориса Тореза. Впрочем, российское кино не могло обойти вниманием эту яркую и колоритную красавицу, и Мария уже много лет не сходит с экранов.

Надежда Михалкова

В отличие от своей сестры Анны, которая окончила ВГИК, Надежда актёрского образования не получила. Продолжательница династии Михалковых окончила факультет международной журналистики МГИМО, но в кино всё равно снимается с детства.

Елизавета Арзамасова

Сниматься в кино Лиза начала уже в пять лет, и её талант и трудолюбие были очевидны. Постоянное пребывание на театральной сцене и перед камерой стали самой настоящей актёрской школой для девочки, которой профессиональная «корочка» оказалась не нужна.

Арзамасова училась в музыкальной студии при ГИТИСе, окончила школу с углублённым изучением французского языка, а затем поступила на продюсерский факультета Гуманитарного института телевидения и радиовещания.

Оксана Акиньшина

Одна из самых ярких актрис современного кино совершенно не собиралась ею становиться. Девочка занималась в модельной школе, и в один прекрасный день всех учениц буквально вынудили прийти на кастинг фильма «Сёстры» Сергей Бодрова-младшего. Естественность Акиньшиной, которая не старалась произвести впечатление, зацепила его – ведь именно такой должна была быть его героиня. Кстати, у самого Бодрова тоже актёрского образования не было.

После фильма «Сёстры» Оксана снялась в европейской драме «Лиля навсегда» Лукаса Мудиссона. Было очевидно, что у девочки большое будущее и безо всякого образования профессиональной актрисы.

Юлия Снигирь

Юлия окончила факультет иностранных языков Московского педагогического государственного университета и даже работала преподавателем английского. Девушка всегда получала много комплиментов по поводу своей яркой внешности и фотогеничности, и решила попробовать себя в модельном бизнесе. На одном из кастингов оказался Валерий Тодоровский, который предложил Снигирь пройти кастинг в свой фильм «Стиляги». В картину она не попала, но решила стать профессиональной актрисой и поступила в Щукинское училище, которое не закончила.

Клип группы «Звери» «До скорой встречи» сделал Юлию узнаваемой, а главная роль в «Обитаемом острове» — настоящей звездой.

Агния Дитковските

Дочь красавицы советского кино Татьяны Лютаевой, похожая как две капли воды на свою маму в молодости, тоже решила посвятить себя кино. Она поступила во ВГИК, но ушла уже с первого курса: по слухам, красавица просто не дотягивала до профессиональной игры.

Но такая внешность не могла остаться незамеченной. В 2006 году она уже снялась в одной из центральных ролей в фильме «Жара» и продолжает сниматься по сей день в кино и сериалах.

Александра Бортич

Одна из новых секс-символов российского кино, молодая блондинка Бортич приехала в Москву из Беларуси. В театральный девушка не прошла, зато прошла конкурсный отбор на главную роль в фильме «Как меня зовут» Нигины Сайфуллаевой. Фильм был показан на нескольких международных фестивалях, естественная игра и манкая внешность Бортич не остались незамеченными. Сегодня в арсенале 23-летней Саши более двух десятков ролей.

Аглая (Дарья) Тарасова

Дочь звезды российского кино Ксении Раппопорт на съёмочной площадке с ранних лет. Главная роль в фильме «Лёд» сделала 23-летнюю девушку узнаваемой, и новые роли не заставили себя ждать. И всё это снова без «корочки» со специальностью «актриса».

Ирина Старшенбаум

В арсенале восходящей звезды российского кино курсы театрального искусства, риторики и философии в Московском государственном университете психологии и педагогики, а также актёрские психофизические тренинги Александра Дзюбы.

Серьёзное образование у Ирины всё же есть, но оно никак не связано с актёрством. Она окончила факультет «медиабизнеса и связей с общественностью» университета печати МГУП. Всё это не мешает Старшенбуам получать центральные роли на большом экране.

Ингрид Олеринская

Молодая брюнетка с экзотическим для России именем, названная в честь Ингрид Бергман, заявила о себе в фильме «Неадекватные люди» 2010 года. Ради съёмок в кино Ингрид пожертвовала учёбой в педагогическом университете (МГПУ), куда уже поступила на географический факультет. Съёмки посыпались на Олеринскую как из рога изобилия – и всё это благодаря естественности и киногеничности, которым не нужно актёрское образование.

Актерство позволяет вам примерять новые роли и персонажей, отличающихся от вас. Это может немного пугать, но помните, каждый известный актер тоже когда-то начинал. Ключом к тому, чтобы стать актером, является большое количество практики и обучения, брендинга и прослушиваний. С трудолюбием и преданностью профессии вы сможете стать звездой на большом экране!

Шаги

Часть 1

Улучшение навыков

  1. Улучшайте память , чтобы запоминать свои роли. Начните с небольших разделов сценария, работая с теми ролями, которые имеют одинаковую эмоциональность. Совершенствуйте роль, повторяя ее и запоминая визуально. Продолжайте работать над запоминанием строк, пока не достигнете совершенства в запоминании всей сцены.

    • Регулярно делайте физические упражнения и придерживайтесь диеты, богатой омега-3 жирными кислотами, чтобы улучшить память.
    • Свяжите роль с любыми движениями, которые вы выполняете во время сцены. Таким образом, у вас будут ментальные подсказки, которые помогут вам.
    • Часто делайте перерывы. Каждый раз, когда вы садитесь, чтобы снова начать учить, попробуйте повторить реплики, которые вы учили до этого.

  2. Работайте над постановкой своего голоса. Поскольку зрители могут сидеть довольно далеко от сцены, работайте над тем, чтобы произносить слова четко и громко. Держитесь подальше от сигарет, алкоголя и всего, что обезвоживает голосовые связки и может помешать вам выступать.

    • Если вы снимаетесь в кино, обратите внимание на ощущение сцены. Не стоит говорить громко и выразительно, если все остальные грустят.
    • Делать голос мощным - это не то же самое, что кричать.
    • Дышите диафрагмой, чтобы получить максимальную глубину и громкость от вашего голоса.

  3. Работайте над разными диалектами. Потренируйтесь читать вслух разными голосами и акцентами, чтобы стать более универсальным актером. Если у вас есть возможность, посмотрите видео людей, говорящих на том диалекте, который вы репетируете, чтобы рассмотреть, как они произносят слова.

    • Если у вас есть возможность, пообщайтесь с носителем диалекта, который вы хотите освоить, - это даст вам возможность заметить мелкие детали, которые вы, не замечали раньше.
    • Наймите преподавателя по диалекту, если это возможно, чтобы он мог помочь вам начать.

  4. Направьте свои эмоции в роль. Посмотрите сценарий и определите основные эмоции сцены. Независимо от того, что ваш персонаж должен чувствовать в этот момент, убедитесь, что ваше исполнение передает это. Например, если ваш персонаж грустный, вам нужно говорить более мягко и использовать меньше жестов, чем чрезмерно возбужденный персонаж.

    • Эмоциональное состояние сцены также поможет вам вспомнить ваши реплики, поскольку вы будете ассоциировать диалог сцены с тем, что вы чувствуете.

  5. Работайте над своими сценическими навыками. Выражайте эмоции всем своим лицом и используйте жесты, чтобы аудитория поняла, что чувствует ваш персонаж. Работайте над другими навыками, например, научитесь танцевать, петь и создавать танцевальные постановки , чтобы быть более конкурентоспособным.

    • Постановочные боевые классы могут показать вам, как сражаться убедительно, не получая травм. Знание того, как это сделать, может открыть множество ролей, как в пьесах, так и в мюзиклах.
    • Берите уроки танцев. Чем больше у вас навыков, тем вы более универсальны, и тем больше у вас шансов получить роль.
    • Сделайте что-нибудь необычное. Любые навыки, которых нет у большинства других исполнителей, могут в конечном итоге окупиться, так что продолжайте ваше хобби.

  6. Обучайтесь актерскому мастерству в театральном университете или училище. Хотя можно попытаться стать актером без специального образования, поступление в театральное училище или университет - это самый надежный способ войти в профессиональную среду. Вы познакомитесь с профессионалами, освоите навыки актерского мастерства и получите шанс работать на сцене. Это также поможет вам составить свое резюме, показать себе и завести связи. Ваши учителя будут постоянно подталкивать вас делать больше, практически заботясь о вашей мотивации.

    • Школа актерского мастерства не гарантирует того, чтобы стать профессиональным актером. Пока вы продолжаете оттачивать свое мастерство и практику, вы можете стать следующей звездой.

  7. Посетите курсы по актерскому мастерству там, где вы живете. Некоторые из них могут быть достаточно интенсивными, чтобы вы могли выучить материал за 2-3 недели. Вы можете поучаствовать в нескольких шоу, выполняя несколько ролей и, возможно, даже получить деньги за свою работу.

    • Если вы слишком заняты на работе или в школе и не можете посещать такие занятия, важно постоянно читать и изучать новый материал. Ходите на кастинги, читайте теорию и откройте себя новым идеям и мыслям.
    • Свяжитесь с местным театром, чтобы узнать, будут ли у них какие-либо специальные мероприятия или семинары, которые вы могли бы посетить.
    • Если вы интересуетесь театром, то осень - это отличное время, чтобы начать работу. Пьесы, мьюзиклы и даже оперы дают очень ценный жизненный опыт. Пройдите прослушивание в конце весны или в начале лета (перед закрытием театрального сезона), чтобы подготовится к новому сезону.

  8. Практикуйте актерское мастерство в любительских театрах, например театр «МОСТ», театр «ЭЛЬФ», театр «ЖИВ» и другие. Узнайте в театрах своего города, какие спектакли они сейчас ставят. Получив роль в постановке, вы познакомитесь с другими актерами, которые совершенствуют свое мастерство, как и вы. Так вы сможете получить больше опыта. Вы также получите представление о том, насколько вы отличаетесь от конкурентов.

    • Подумайте о работе за кулисами, если спектакли, которые они ставят, вас не интересуют.
    • Даже если вы не хотите работать на сцене или ставить пьесы или мьюзиклы, любой опыт в области театра будет полезен для вашего резюме. Кроме того, это даст вам возможность научиться чему-то новому. А также вы сможете завести друзей!

  9. Наймите репетитора по актерскому мастерству, который поможет вам с техникой. Ищите репетитора с большим опытом работы в этой отрасли и связями. Он может уделить вам внимание, необходимое для работы над вашими слабыми местами, а также отточить то, что вы уже делаете хорошо.

    • Спросите своих знакомых о репетиторе. Поговорите с персоналом и преподавателями курсов, которые вы посещаете, или театра, с которым вы работаете. Кто-то наверняка знает профессионала, который может помочь вам.
    • Найдите человека с опытом работы в разных жанрах - тренироваться и получать знания в нескольких жанрах.

    Часть 2

    Создание личного бренда

    1. Зарегистрируйтесь в социальных сетях. Разместите видео своих выступлений на YouTube или создайте страницу в сетях Facebook, Instagram или ВКонтакте, где фанаты могут смотреть ваш контент и делиться в другими пользователями вашими фотографиями или выступлениями. Это требует времени, но никогда не знаешь, кто может случайно наткнуться на вашу информацию и решить нанять вас. Активно поддерживайте свое присутствие в социальных сетях, кроме того, создайте страницы на сайтах по поиску актеров (таких как База актеров) для связи с миром театра и кино.

      • Думайте о себе как о предпринимателе . Вы артист, но также вы и бизнесмен. Используйте соответствующие хэштеги, чтобы получить максимальное количество просмотров.
      • Создайте персональный сайт с легким для запоминания адресом. Используйте свое имя в качестве веб-адреса, если оно еще не занято.
      • Общайтесь с действующими сообществами в социальной сети для поиска и установления деловых контактов, чтобы найти единомышленников.

    2. Сделайте фотографии. Попросите профессионального фотографа сфотографировать вас, чтобы у вас были красивые портретные фотографии. Используйте минимальное количество косметики, чтобы режиссеры, просматривая фотографии, знали, как вы выглядите. Когда фотографируетесь, смотрите прямо в камеру.

      • Поспрашивайте у начинающих фотографов, могут ли они поработать с вами за небольшую плату или даже бесплатно. Самое замечательное в портретных фотографиях - для такой фотосессии не нужны специальные декорации и реквизит.
      • Обновляйте вашу портретную фотографию каждые 2 или 3 года, чтобы директора кастинга знали, как вы сейчас выглядите.

    3. Заводите полезные связи в различных областях. Будьте на связи и создайте себе репутацию профессионала. Обращайтесь к человеку первым и проявляйте искренний интерес. Те, с кем у вас есть связи, могут помочь вам с доступными вакансиями и предоставить вам ценную информацию о вашей работе и о бизнесе.

      • Позаботьтесь о хорошей репутации. Если все будут знать вас как ленивого человека, с которым трудно работать, или вас будут считать заносчивым и самовлюбленным, у вас будет мало шансов получить работу.
      • Используйте веб-сайты для поиска и установления деловых контактов, чтобы общаться с другими людьми в вашем регионе и области.

    4. Будьте в курсе того, что происходит в отрасли. Проверьте отраслевые газеты и сайты, чтобы узнать, каковы текущие тенденции в бизнесе. Постоянно ходите на шоу и работайте над другими проектами с друзьями и знакомыми, чтобы ваш творческий огонь не угасал.

      • Будьте в курсе новых драматургов и режиссеров, ознакомьтесь с теорией и развивайтесь. Знание того, в каком направлении движется «сцена», поможет вам быть на шаг впереди. Может быть, вы станете вдохновением для следующего большого проекта!

    Часть 3

    Прослушивания на роли

    1. Изучите множество монологов. Посмотрите 1–2-минутные монологи онлайн или купите актерскую книгу с монологами из известных произведений. Практикуйтесь в том, чтобы преподносить их своим голосом и в своем актерском стиле. Монологи часто используются в пьесах, фильмах и шоу, и они позволят вам продемонстрировать свои таланты в короткие сроки.

      • Выберите монолог в зависимости от типа персонажа. Не читайте монолог пожилого человека, если вы молоды, и наоборот.
      • Изучайте «контрастные» монологи. Даже если вы всегда играете забавного человека, подготовьте пару серьезных монологов, чтобы их рассказать, если вас попросят.
      • Если вы певец, то подготовьте 16–32 такта из нескольких песен и освойте их. Некоторые прослушивания не определяют жанр, а некоторые хотят, чтобы вы показали им что-то похожее на то, что они делают.

    2. Составьте резюме . Перечислите свои сильные стороны в актерской деятельности в тетради и укажите свои самые важные навыки. Добавьте любые постановки, в которых вы участвовали в лагерях, мастерских, университетах и общественных театрах. Убедитесь, что вы перечислили только последние роли, чтобы директор по кастингу не был перегружен объемом работы с вашим резюме.

      • Перечислите все свои способности (танцы, пение, боевые искусства и так далее) в своем резюме. Не врите о своих навыках.

    3. Приходите подготовленным. Нужно прийти вовремя, узнать материал для прослушивания, принести все материалы, которые вам нужны (в том числе ручку или карандаш), и опрятно выглядеть. Вы не сможете контролировать то, что подумает о вас режиссер, который снимает проект, но вы можете контролировать то, насколько хорошо вы себя представите.

      • Будьте разговорчивы и уверены в своем таланте. Никогда не знаешь, с кем и где встретишься. Тот парень, который прячется в углу с надетой гарнитурой, может обладать гораздо большей властью, чем вы думаете, и даже если он этого не делает, не значит, что он не сделает этого позже. Так что общайтесь с окружающими и «крутитесь» в этой сфере.

В раннем детстве малыши проявляют актерские таланты – поют, танцуют, декламируют стихи. С возрастом это проходит. Но часто в 14 лет подросток с уверенностью заявляет родителям, что хочет стать знаменитым актером театра или кино. Как помочь ребенку с выбором, какие навыки нужно развивать? Где учиться, и что должен знать начинающий артист? Ведь одного «хочу» для построения карьеры недостаточно. Придется много трудиться, постоянно развиваться и совершенствоваться.

Однозначно ответить на вопрос, как стать профессиональным актером театра или кино, сложно. Актерская деятельность – это совокупность навыков, умений, личных качеств.

Если подросток в 14 лет предпочитает проводить весь день пассивно, много спать, то не стоит даже задавать вопрос, как ему стать актером. Актерские вершины покоряются только упорным, трудолюбивым людям. Профессиональный актер смелый, решительный, умеет контролировать эмоции.

Качества, без которых невозможно стать актером:

  • Внешность. Необязательно черты лица должны быть идеальными, а фигура совершенной. В мировом кинематографе много талантливых актеров, которых сложно назвать красавцами. Но они очень обаятельны. В облике должны присутствовать притягательные, интересные черты.
  • Харизма. Понятие расплывчатое, но именно харизматичных личностей зрители хотят видеть на экранах и сцене. Такие люди притягивают к себе внимание, завораживают. Не у всех это качество заложено природой. Но его можно развить – на помощь придут курсы и мастер-классы.
  • Волевой характер. Путь к вершине будет долгим, трудным – слабые люди не выдержат психологических и физических нагрузок. Характер нужно закалять – дисциплина, уверенность в себе, целеустремленность – 3 кита, на которых строится актерская карьера.
  • Общительность. Молчаливому подростку 14 лет сложно будет пробиться в актерской среде. Коммуникабельность – это умение легко общаться с людьми, заводить новые и полезные знакомства, представлять себя на кастингах. Чтобы развить этот навык, нужно ежедневно заводить беседу с незнакомым человеком.

Профессиональные навыки

Какие навыки необходимы актеру:

  • выразительная мимика – актер умеет выражать все эмоции;
  • четкая речь, фундамент ораторского искусства – артист четко формулирует мысли, не имеет проблем с дикцией;
  • знание основ системы Станиславского – без знания основ невозможно двигаться дальше;
  • хорошая память – одна из основ театрального мастерства, память нужно постоянно тренировать;
  • умение воплощать разные образы – универсальные актеры ценятся выше;
  • хорошая физическая форма – актер должен быть выносливым и закаленным.

Актеру театра потребуются знания основ сценического боя. Если есть желание стать востребованным и разноплановым артистом, нужно заняться танцами и пением.

Как стать артистом востребованным и популярным? Только постоянно заявляя о себе. Для начала стоит поместить фотографии и резюме в интернете на сайтах начинающих актеров, выложить видеопрезентацию на Youtube. Артист – это бренд, который нуждается в постоянной рекламе. Нужно изучать много разной информации, в которой освещаются ответы на вопрос, как стать популярным и востребованным актером.

Начинающего актера не должны пугать трудности. Актерская среда жестока, конкуренция в ней очень высока. Чтобы добраться до вершины, иногда приходится мало спать, много работать, нерегулярно питаться.

Где учиться?

Многие подростки в 14 лет думают, что мечта стать артистом театра или кино никогда не воплотится. Они не знают, с чего начать, как стать актёром. Задача родителей – поддерживать ребенка в начинаниях, подсказывать и направлять.

В Москве и других крупных городах можно найти хорошую школу актерского мастерства. Есть театральные кружки и в небольших городах. Но в мегаполисах уровень преподавания лучше, перспектив больше. Обучение у профессиональных педагогов поможет лучше подготовиться к поступлению в театральный ВУЗ. Поступить в государственное учебное заведение можно до 25 лет.

Чтобы попасть в театральную студию, нужно пройти конкурс. В популярных школах конкуренция высока. Чтобы пройти испытание, стоит заранее подготовиться.

Претенденту требуется выучить стихотворение, отрывок из любимого произведения, научиться красиво его декламировать, передавать смысл и чувства. Для прослушивания нужно выбирать произведение, которое лучше всего отражает внутренний мир претендента. Отрывок или монолог следует выбирать короткий – у комиссии мало времени, она может прервать выступающего на самом интересном месте.

Если подросток в 14 лет умеет танцевать, петь – это станет дополнительными плюсами при поступлении. Отбор в театральную школу – хороший опыт, поскольку конкурс в престижные театральные ВУЗы составляет 200 человек на место.

В 14 лет поступить в театральную школу сложно – у подростков много комплексов, они не переносят поражений. Помочь ребенку раскрыться можно при помощи репетитора. Такая форма обучения актуальна в небольших городах, где нет возможности посещать театральную студию.

В летний период открываются лагеря для будущих актеров, иногда театры проводят выездные мастер-классы. Все это можно и нужно посещать подростку 14 лет, который мечтает о карьере актера.

Как вести себя на кастинге

Чтобы стать актером в кино, потребуется пройти множество кастингов. Важно регулярно просматривать объявления, в которых приглашают на съемки подростков 14 лет. Даже если шансы получить роль минимальны – пойти все равно стоит. Это поможет расширить зону комфорта подростка. Он сможет четче понимать, как стать актёром, сколько усилий потребуется.

  • Подготовка. До начала кастинга основные требования к актерам могут не разглашаться. На кастинг не нужно ярко одеваться, делать вызывающий и вульгарный макияж. Естественность – одна из составляющих успешного прохождения кастинга.
  • Стать актером без хорошего портфолио невозможно. Правильно подобранные фотографии расскажут больше любого резюме. На фото всегда виден уровень мастерства, умение вести себя перед камерой, способность к импровизациям. Как стать актёром, если нет опыта съемок? Найти хорошего фотографа, который сможет сделать качественные фотографии. Задача подростка в 14 лет – максимально раскрыть в портфолио свой потенциал и многогранность. Должно быть много сильных и четких образов.
  • Видеоинтервью . На кастинге ищут подходящего под образ человека, который не боится камеры, чувствует себя расковано. Поэтому всех претендентов просят рассказать несколько слов о себе перед камерой. Чтобы справиться с волнением, необходимо сделать несколько записей на камеру дома, записать ролик в каком-нибудь людном месте.

Актер театра или кино?

Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.

Чем отличается актерская игра в театре и кино:

  • Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
  • Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
  • Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
  • Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
  • Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.

Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.